Деякі міркування про знакові події у творчому бутті РОМАНА РОМАНИШИНА, про сенси його робіт…
Професор Микола Чмихов, науковець – дослідник, археолог за фахом, системно виходив за рамки власної науки, намагався досягнути цілісного осягнення історії людства на фоні всеохопних змін космічного й природно – кліматичного характеру. Вчений довів, що на території України кожні 532 роки проходить оновлення етносу (скіфи, сармати, анти, русичі…), це менші фази історії, які приносять окремі зміни, епоха містить у собі 3 такі етапи. 1596 річні епохи приносять планетарні зміни, що руйнують стару систему та створюють нову реальність. Глобальний цикл має шість періодів: 1596 Х 6 = 9576. Згідно з розрахунками дослідника 9576 – річний цикл завершився орієнтовно у 2015 році, така зміна гарантує колосальні планетарні трансформації.
Олексій Братко – Кутинський (філософ, психолог) був переконаний у тому, що: «Протягом багаторічного всебічного дослідження проявів нашої геоенергетики, які мають безпосереднє відношення до чинників етнотворення в Україні, мені вдалося виявити принаймні сім чудес – загадок. Назвемо їх і розглянемо докладно…». Важливо! Повинно ж бути якесь місце, де починають відбуватися отакі велетенські метаморфози?!
І, трохи далі, від цього ж автора: «Саме терен України є тим містичним місцем планети земля, на якому відбувається передача естафети знань від послідовно змінюючих одна одну рас земної кулі: лемурійської, атлантичної, арійської…».
Ще одна, промовиста цитата, мова йде про Україну: «Це місце, де розгадуються всі загадки. Тут зв’язок між цим світом і наступним…», – Френк Герберт.
Провідне місце у Світі Україна здобуде завдяки поверненню високої духовності. Відтак, відродження світової духовності розпочнеться з наших земель, точніше, вже почалося…
Вселенські зміни певного циклу тягнуть за собою великі перетворення у царині мистецтва.
Наскельні малюнки, петрогліфи, Кам’яної Могили та плато Тассілін- Аджер (Алжир, пустеля Сахара) створювалися протягом тисячоліть. Характерним для них було: «образне бачення і зачарування довкіллям», – В. Сніжко. З цього ж приводу, цей науковець – біолог (В. С.) твердив: «Тогочасне малювання не є ідентичним сучасному; тогочасне було духово – мистецьким дійством, бо божественним було усе довкілля, а відтворення його був містичний акт. Сучасне ж образотворче мистецтво позбавлене свідомої містичності, проте, позасвідома містичність присутня обов’язково . Глибинна, підсвідома духовість!».
У сучасному мистецтві першої чверті 21 століття помітно зросла роль пошуків автентичності, підвищився інтерес до письма на відчуттях та екологічної тематики. Прийшов час популярності Текстильного мистецтва (Fiber Art). Почався ренесанс вікових традицій декоративно – ужиткового мистецтва, поєднання його з взірцями концептуального дизайну. Спостерігається також зростання уваги: до щирості, глибини, змістовності, світлоносності творів, адже люди втомилися од відстороненості… Палітра кольорів, що застосовується широка. Цифровізація суттєво змінила мистецтво, з’явилися різні види цифрового мистецтва (Digital Art)…
РОМАН РОМАНИШИН… Близько двох років тому мав щастя запізнатися з паном Романом в реальному житті. Побував у його домівці та творчій робітні. Давно захоплювався творчістю цього унікального українського художника. Після реального знайомства цікавість до творів митця збільшилася багаторазово(!).
У серпні 2024-го в есе «Малярські руни Романа Романишина» ( А.Б.) писав і таке: «Він створив – свою абетку, свої символи й знаки, його поле діяльності безмежне, є власна філософія, є прагнення і вміння поєднувати, здавалося б, непоєднуване. Володіє даром постійного перебування в стані творення, не напружуючись, можливо, на перший погляд. Коли митець нібито нічого не робить, насправді це не так, він виношує наступний задум, який буде реалізований. Пан Роман ще багато чим володіє…».
Що ж пишуть про творчість самобутнього творця знані фахівці? Професор, доктор мистецтвознавства Орест Голубець твердив: «Художник не втомлюється формувати власний ірреальний світ, в якому все можливе, де стираються часові і просторові межі, грані між мистецькими різновидами та жанрами, усталеними правилами застосування матеріалів і технік. У благодатній праці відкриваються лише йому відомі секрети органічного поєднання архаїки й комп’ютерних технологій, особливої атмосфери традиційної сільської оселі та глобального інформаційно – цифрового коду сучасності…».
Авторський стиль письма митця найближчий до ірреалізму (не в чистому вигляді), йому притаманні: символізм, експресіонізм, сюрреалізм… Живопис автора багатовимірний – образи робіт перегукуються з народним мистецтвом та культурами сивої давнини, сповнений музики, поетичності, там дійсність сусідить з підсвідомістю…
Отже, за період від вересня 2025 року і до травня 2026-го відбулося чимало знакових мистецьких подій за участю робіт Романа Романишина, як персональних виставок, так і колективних…
3.09 – 29.06 2025 рік: виставка в галереї «Зелена канапа» (м. Львів). Галеристи показали окремі твори з серій – «Етно. UA», «Кабінет», «Важливі речі», «Вина», «Вдома». Після певної перерви пан Роман створив скульптури з бронзи, деякі з них були представлені для ознайомлення. На сайті галереї «Зелена канапа», почасти, є й такі правильні слова: «Майже кожна галерея хоче зробити його виставку. Майже кожен поціновувач сучасного мистецтва хоче мати в колекції його твори».
- 09. – 28.09 2025 рік: «Віддзеркалення», таку назву мала виставка у ЦСМ «Білий Світ» (м. Київ). Експозицію складали роботи з кількох циклів автора: «Важливі речі», «Червоно – чорна каліграфія війни», «Покинуті міста», «Круговерть», «Парк розваг». Тут представлений доробок (живопис, скульптура, левкас, офорт) створений під час війни з Московією, яка триває…
Сама назва промовиста, у психології віддзеркалення має 2 головні значення:фізичне й емоційне віддзеркалення, прояв емпатії. У ширшому трактуванні терміну – це концепція, відповідно до якої інші люди або наша реакція на них, підсвідомо віддзеркалюють наш внутрішній стан.
4 вересня – 12 жовтня 2025 рік: виставка у празькому ТЦ Europark. Шкода, що пан Роман не мав змоги прибути на відкриття, бо 4 вересня відкрилася його виставка у столиці України. Для відвідувачів він записав відео, у якому чеською мовою подякував за підтримку України. Столиця Чехії виявила велику увагу і повагу до творчості львівського Віртуоза. Була організована потужна реклама, інформація на біг-бордах повідомляла про цю знакову мистецьку подію. До речі, у цьому закладі вперше представили роботи не чеського митця… На запитання Ольги Лань (журналістка, письменниця): «Чи варто ризикувати життям, щоб відкрити виставку, або ж просто відвідати її?». Відповідь Художника наступна: «Ми живемо так, як мають жити цивілізовані люди. Українці щодня ризикують життям, але це не означає, що художник повинен перестати бути художником. Кожен робить свою справу. Люди повинні ЖИТИ, поза усім. Нас намагаються змусити припинити це робити, але ми не здамося. Наш ворог ніколи цього не зрозуміє».
З 23 жовтня по 7 грудня 2025 року відбулася персональна виставка знаного митця під назвою «Образ і прообраз», яка проходила в галереї «Шум» (Shum Art Gallery). Велике значення Митець надає назвам виставок та робіт. Зауважмо, що означає термін Прообраз? Первинний зразок, що слугує для створення чогось Нового… На відкритті слово тримав доктор мистецтвознавства Орест Голубець, який зауважив зосібна, – що знає багатьох художників зі Львова, Києва, поза межами України, але немає ні одного такого як Романишин; а знайомий з ним понад 25 років; Романишин – це феномен, який не має аналогів (!), він дійшов до такого стану, що може створити будь – що…; його творам властива така глибина образотворча, що захоплює глядача, а водночас вони й прості зовні; кожен раз інший…, творить без перерви.
Винуватець дійства (Р.Р.) почасти сказав: «Тут представлені теми: Снів, Води, Ріки, Моря, це і рефлексія на наш Час, в якому ми живемо…Те, що наснилося, важливе для Тебе, його треба зафіксувати… В мене була виставка «Важливі речі». Під час війни мені почали снитися сни дитинства…». На завершення промови Художник висловив подяку: галеристу Костянтину Шумському, професору Оресту Голубцю, найголовніше – нашим воякам, і, всім, хто прийшов…
19.12.2025 – 15.01.2026 : Всеукраїнський мистецький проєкт «АРТ:РЕКОНСТРУКЦІЯ 2025» відбувся у Львівському Палаці Мистецтв. Була чудова нагода ознайомитися з більш ніж 150 роботами митців з усієї України. Проєкт поєднував дві виставки – «Образотворчий феномен Львова» та твори сучасних українських художників. Твори митців охопили усі три поверхи Палацу. Там красувалися три роботи Романа Романишина : «Алеф» (живопис), «Зозуля» (скульптура, дерево), «Бронзова доба» (скульптура, бронза).
19.12.2025 – 15.02.2026: «Наше Різдво», масштабна виставка, що відбулася у Національному музеї імені Андрея Шептицького у Львові. Понад 400 творів різних авторів мали можливість оглянути фахівці та шанувальники мистецтва. Чотири картини авторства пана Романа брали участь у цій мистецькій події.
Щоб не створив Роман Романишин – це викликає захват, здивування, велике естетичне задоволення від споглядання, бажання проникнути у задум автора. Він пише не лише фарбами, даром Слова володіє не менш вправно й талановито! Послухайте лишень: «…Мені подобалось вираховувати кількість мурашок на цілій планеті, чи кількість молекул води в світовому Океані…І лишень пізніше я зрозумів магію чисел безмежно малих. Коли маючи в арсеналі безліч різноманітних фарб вперше спробував знайти гармонію двох чи трьох кольорів, – це виявилося справою набагато складнішою, ніж порахувати безмежність зірок над головою. На площині полотна фарби починають свої діалоги і хори, ліній, барв, жестів, слів, емоцій. Співвідношення кольорів може бути терпким і солодким, гірким, п’янким, гарячим і холодним, густим, прозорим, запашним…».
І, трохи далі: «Кожне полотно – це ще одна спроба відповісти на запитання – що є цей особливий вид людської діяльності, котрий ми називаємо мистецтвом?…».*
*Фрагмент з переднього слова Р. Романишина «… Світ повен кольорів», до його ж альбому творів «Малярство. Роман Романишин», 2007.
Андрій Будкевич (Буткевич), історик мистецтва, брендолог. Керівник ЛЕЛЕГ – 4 (Лабораторія Експансії Латентних Експериментів Горішнього – 4) та БУМ (Брама Українського Мистецтва).
Головне зображення: “Червоно – чорний птах” (кольоровий офорт, 3 дошки) Романа Романишина
1.Роман Романишин посеред своїх робіт
2.”Вербна неділя”
3.”Народився Бог на санях” (за мотивами поезії Б. – І. Антонича)
4.”Театр”
5.”Метелик”
6.”Іграшки”
7.”Кімната кривих дзеркал” (серія “Парк розваг”)
8.”Меланхолійна” (скульптура, бронза)
9.”Композиція з червоним акцентом”
10.”Heavy Horses” (за мотивами пісні гурту “Jetro Tull”)
11.”Вертеп”
12.”Водохреще”
13.”Ібіс”.
